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裴李岗文化陶鼎的发展主要经历了早、中、晚三个时期。早期是陶鼎的形成时期；中期和晚期分别是陶鼎的发展和繁荣阶段，陶鼎形制丰富，种类和数量增加。考古材料表明，陶鼎可能源于乳钉三足器，器底的乳钉不断加长， 终形成陶鼎。通过对相关文献记载和考古发掘的分析可知，《营造法式》确未将某些尺度纳入明确的模数体系。《营造法式》的编修目的旨在"关防工料"，节省用度。通过对其中有关"功"的规定的探讨可以明确，《营造法式》为达到此目的，紧密结合了当时已有的相关法令，而并未完全依赖模数制度。铜禁是我国西周始出现的新式青铜器，自上世纪初始发现，但对其起源、定名、用途等问题学术界存在诸多分歧。本文根据目前我国已发现的五件铜禁，结合有关文献记载，对铜禁的起源、定名、用途、使用年代、使用者身份等问题进行初步探讨。吉祥天母为藏传佛教"八仇凶神"之一，属于出世间护法神，是诸神中与大黑天并列的重要女性护法神。由于与喇嘛的密切关系，清代有大量的造像实物存留。 博物馆近期收藏了一尊具永乐款的吉祥天母造像，样式为一面四臂，有摩羯首空行母持缰绳驭骡，与清代流行的一面二臂像式完全不同。为此笔者考察了现今存留的主要吉祥天母像，并试图对其造像样式作的梳理。盐是人类赖以生存的基本物质之一。商代王都人口众多，对盐的需求量甚大，在当时生产和交通条件都不发达的情况下，单靠从商都之外运入，恐怕难以满足。今天的豫北地区在商代虽然比现在温暖湿润，生态环境良好，但仍然存在某些盐碱性土壤。因此，殷都食盐除了从山东、山西以及四川等地区输入外，普通百姓也可能就地取材，土盐，以满足自身生存的需要。9年8月焦作市文物工作队在焦 和M122两耳室相连。墓中各出土陶仓楼及其他陶器组合，对研究焦作地区汉墓分期和陶仓楼的排序具有重要的意义。以清宫倦勤斋为代表的通景线法画不仅在绘画风格上带有海西线法要素，而且在绘制与观赏方式上有别于传统卷轴画。通景线法画配合室内建筑空间与装饰而画，通过画面表现与建筑空间二者的相互配合，创造出前所未有的观赏感受与视幻空间，体现出乾隆时期"西洋风"盛时的典型风貌。本文从倦勤斋通景线法画的绘制与呈现出发，结合其与欧洲天顶画的与区别，说明海西法传入清廷后逐渐"中化"的过程及其各阶段特点。武丁卜辞记载某年十二月己亥商王任命"小籍臣"，次日庚子王往"观籍"。依据相关文献记载可知这是立春登观台并举行籍田礼的重要活动。根据武丁在位的年代范围和立春干支等限制条件，可以认定此次"观籍"发生在武丁元年，即公元前125年。这一结论印证了《夏商周断代工程》关于武丁年表的正确性，证明了卜辞月食断代的可靠性，也为殷墟甲骨文断代了一个年 纪的代表画家之一。父母两系、姻亲潘家，都以书画收藏扬名于世，加以个人增益，上世纪的三四十年代，他的沪上居寓几成为江南书画鉴识的"沙龙"。身处画变革的时代，"变"当然是一时之盛。"新信息"的来临对2世纪书画的影响，已异于往昔，追索宋元的画意，成了绘画界的现象之一，启了另一种新"摹古"风，这可从吴湖帆作品的摹古风画历来印证。吴湖帆曾三次担任故宫博物院书画展览审查委员，得览故宫博物院书画。《吴湖帆文稿》中可以读出他对当年所见的故宫名画的鉴识意见，如对燕文贵、江参、谢时臣，都有先见之明，以 的更多比对，也给吾人以讨论的余地。吴湖帆1938年获藏黄公望《剩山图》前一年，指出《富春山居图》"子明卷"为伪，可见其高明处。南宋"命题诗画"虽然属于诗意画的范畴，但也有着自身 显着的独特性，即先有诗，后配画，画意是对诗意的匹配和模仿。然而在存世马远"命题诗画"中，我们明显忽略了"先有诗"这一特征，也忽视了诗画创作主体之间巨大的尊卑之别，将绘画看成是诗意之外独立的存在，将画意的呈现看作是马远"有我"主体意识的自觉呈现，或将画中人物所流露出的品行情操看成是马远"有我"意识的存在。其实，"命题诗画"中意境、格调等一始并不是由马远创作的，而是诗人的，所谓马远绘画中的"有我"其实也是为了"他看"。一切画意的呈现都是为了"匹配"他者在诗中提前设定的意境。这其中的"有我"就是马远的"匠心"—用他掌握的"预存图式"将图像与语词的"联觉"功能发挥到。而这种"预存图式"在马远的时代已高度成熟，任何类型的诗意几乎都能用约定俗成的"图像语汇"表达。
